Hernieuwde fascinatie voor Art Deco
Waarom is de stijl vandaag relevanter dan ooit?
De Art Deco stijl ontstond begin twintigste eeuw, net na de eerste wereldoorlog en bloeide vooral tussen 1920 en 1939. Deze stijlbeweging had een grote impact op de decoratieve en toegepaste kunst met invloeden in de kunstnijverheid, vormgeving en architectuur van die tijd. Honderd jaar later vormt het rijke Belgische Art Deco-erfgoed nog steeds een inspiratiebron voor fabrikanten in de interieursector.
Expositie in Parijs
In 1925 werd tijdens de wereldtentoonstelling in Parijs een grote expositie voor moderne, decoratieve kunst gehouden: de “Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels modernes”. Aan deze expositie is de naam Art Deco ontleend. De invloed van de Art Deco is tot op vandaag zichtbaar en heel wat interieurs dragen kenmerken van deze stijl. Meer nog, de Art Deco beleeft vandaag een opmerkelijke heropleving. Van geometrische patronen en architectonische details tot rijke materialen en sculpturale vormen: de kenmerkende esthetiek van deze stroming vindt opnieuw zijn weg naar hedendaagse interieurs.
Geometrische vormen
Kenmerkend zijn geometrische vormen, strakke lijnen, zigzagpatronen en symmetrie. Zo waren decoratieve elementen in die tijd gestileerd en hoekig, vaak in combinatie met geometrische motieven zoals zigzagpatronen.
Ter gelegenheid van het honderdjarig bestaan ontwikkelde Orac twee collecties die geïnspireerd zijn op het architectonische erfgoed van deze stroming. Voor een eerste collectie werkte Orac samen met interieurarchitecte Aurélie Penneman. Zij bracht de collectie samen in een scenografie binnen de Orac-showroom.
De High Line-collectie bevat verschillende elementen die aansluiten bij de Art Deco vormentaal zoals trapsgewijze profielen, lineaire ritmes en architectonische overgangen die zich lenen voor indirecte verlichting. Een plintprofiel wordt omgekeerd geplaatst, met de dikste zijde naar boven, zodat andere profielen naadloos hierop aansluiten. Met een andere plint creëert de interieurarchitecte een trapsgewijs plafondaccent. Op een experimentele manier worden de producten van Orac ingezet zoals een stervormige plafondafwerking uitgewerkt als een octogoon waarbij alle hoeken onder 45 graden perfect op elkaar aansluiten.
Interieurarchitecte Aurélie Penneman stelde een installatie samen geïnspireerd op Belgische Art-Deco-monumenten zoals het Palais Stoclet, het Van Buuren-museum en het werk van de Brusselse architect Adrien Blomme. Door bestaande Orac-profielen op onconventionele wijze te gebruiken, laat ze zien hoe ritme, verhoudingen en indirecte verlichting een eigentijdse interpretatie van Art Deco kunnen creëren.
Door elementen horizontaal en verticaal te combineren ontstaat een architectuur van lijnen, rondingen en gelaagde materialiteit
Elegantie in modulair systeem
Tegelijkertijd introduceert Orac een tweede nieuwe collectie in samenwerking met interieurarchitect Roelfien Vos. Het is een collectie architectonische wandelementen die subtiel verwijzen naar de elegantie van de Roaring Twenties en de Art Deco. Cirkelvormige motieven, zachte rondingen en herhalende patronen vertalen de decoratieve stijl van die periode naar een modulair systeem van wandpanelen en ornamenten.
De wandornamenten Link en Medaillon vormen het vertrekpunt van de vormentaal en bestaan uit cirkels, bollen en lineaire ritmes. De wandpanelen Swirl en Chain vertalen dezelfde afgeronde lijnen naar grotere composities met bogen en langgerekte ovalen. Volledige wandvlakken krijgen hierdoor een rustig, herhalend ritme. Het paneel Scallop voegt daar een zachte golfbeweging aan toe, waarbij opeenvolgende bogen een reliëf creëren dat licht en schaduw over het oppervlak laat spelen.
Deze elementen vormen samen een modulair systeem waarmee je patronen, kaders en wandcomposities kan opbouwen. Door de elementen horizontaal of verticaal te combineren ontstaat een architectuur van lijnen, rondingen, met een gelaagde materialiteit waarin architectuur en interieur samenkomen..
maar ook bouwstenen om een ruimte vorm te geven © Orac
Herinterpretatie jaren dertig
De iconische stijl ging twee richtingen uit: een traditionele en een functionele stroming. De traditionele richting maakte gebruik van kostbare materialen zoals exotische houtsoorten in combinatie met ivoor en bladgoud. Alles was tot in de kleinste details op elkaar afgestemd. De functionele, modernistische stroming maakte gebruik van nieuwe materialen zoals aluminium, chroom en buisvormig staal en legt de focus op een machinaal productieproces.
Gekend zijn de meubelen van designer – architecte Eileen Gray die onder meer samenwerkte met Le Corbusier.
In zijn nieuwe lentecollectie lanceert Ethnicraft onder meer de ‘Roan loungestoel’. Het is een stoel in massief hout die gebaseerd is op een origineel ontwerp uit de jaren 1930 van modeontwerper Paul Poiret. Paul Poiret was een sleutelfiguur in het Art-Deco tijdperk. Naast mode breidde hij zijn visie uit naar interieurs en meubels. Zijn streven naar structuur, verhoudingen en visueel ritme is terug te vinden in alle meubels die Poiret ontwikkelde tijdens de opkomst van de Art Deco. Ethnicraft herwerkte de vorm van de stoel tot een rustig en evenwichtig silhouet, waardoor de stoel een tijdloze uitstraling krijgt.
De geometrische patronen uit de Art Deco blijven een tijdloze inspiratiebron voor hedendaags design
Art Deco motieven
De motieven uit deze periode zijn nog steeds even krachtig en inspireren fabrikanten en ontwerpers tot op de dag van vandaag. Met zijn avant-gardistische geometrie, strakke lijnen en invloeden uit het kubisme en de moderne betonarchitectuur, zette deze stroming zich af tegen de traditionele vormen.
Inspiratie voor tapijten
Bij de restauratie van de iconische Villa Cavrois werd getracht naar een zo getrouw mogelijke reconstructie van het oorspronkelijke interieur.
Voor de reconstructie van de monumentale tapijten in de eet- en zitkamers werd Carpet Society ingeschakeld. Op basis van enkele zwart-wit foto’s en architecturale tekeningen creëerde Carpet Society drie tapijten met dezelfde afmetingen en patronen als de originele tapijten. Voor de kleurstelling werd een nauwkeurige kleurmetrische interpretatie uitgevoerd. Zo werden de grijstinten uit de foto’s vertaald naar een hedendaags maar historisch verantwoord kleurenpalet.
© Carpet Society
© Carpet Society
Inspiratie voor wandbekleding
De jaren twintig stonden in het teken van vooruitgang, verbeelding en artistieke vrijheid. Tegelijk groeide in die periode de fascinatie voor het oude Egypte, aangewakkerd door archeologische ontdekkingen die de wereld in hun ban hielden.
De Luxor collectie van Arte blaast deze culturele tijdsspanne nieuw leven in. De geometrische vormentaal van Art Deco versmelt met de symboliek van een eeuwenoude beschaving. Arte gebruikt voor deze collectie verfijnde druktechnieken, tactiele structuren en een warm kleurenpalet. In de dessins schuilen zowel geometrische patronen als klassieke symbolen. Elk dessin verkent een stukje geschiedenis.
verborgen dieren en een rijk decor vol details © Arte
Inspiratie voor vloerbekleding
Vloeren spelen eveneens een belangrijke rol in het hedendaagse interieur. De Moods-collectie van Moduleo brengt een nieuwe kijk op vloeren waarbij geometrie, textuur en kleur elkaar versterken. Van subtiele ritmes tot grafische statements: elk patroon brengt dynamiek en diepte in een ruimte. De Moods-collectie bestaat uit 15 vooraf ingestelde patronen met 9 geometrische vormen die op talloze manieren gecombineerd kunnen worden. Verder is er keuze uit 12 kleuren, 7 houtlooks, 5 steenlooks en 4 vormen waarmee je unieke patronen en kleurcombinaties kan vormen.
Helder kleurgebruik
Naast de geometrische motieven en een strakke vormgeving zijn de kleuren uit die periode een inspiratiebron voor hedendaagse interieurs. Kenmerkend voor het Art Deco tijdperk is een fel en helder kleurgebruik zoals rood, zwart, zilver en goud maar ook groen, paars, oranje en turquoise.
Art Deco in combinatie met een hedendaags interieur
- Combineer strakke, houten meubels met een glimmende kast of salontafel en een tapijt of behang met geometrisch patronen.
- Geometrisch vormen komen terug in lampen, tapijten en kussens.
- Combineer luxe natuurlijke materialen zoals marmer of glanzende stoffen en typische Art Deco kleuren zoals groen, paars en goud en opvallende spiegels in speciale vormen.
- Kies voor donkere houtsoorten.
- Om een luxe uitstraling te bekomen worden stoelen bekleed met leder.
Met medewerking van Orac, Arte, Carpet Society, Libeco, Ethnicraft, Moduleo